席德進的風景寫生中，樹木可視為相當頻繁出現的元素，為席氏在觀察亞熱帶地景中，經常與街道、廟宇、建築等並列的題材，展現出樹木與人民生活之密切的樣貌，又或是成為山野中點綴席畫作風格的寫意之境。1950年代，同樣命題為《椰樹》的作品相比，沒有似野獸派（Fauvism）的多彩或強烈原色的使用，也已脫離似畢費（Bernard Buffet,1928-1999）較為粗獷、表現性較強烈的濃黑線條。取而代之的是以草綠、褐綠、墨綠等不同色調的線條直接鋪出樹型，筆法穩定而踏實，畫面右方的小草相較纖細而精巧。構圖依稀可見三分法所區分出的天、海、地，大面積的刷色與暈染自然表露出天光雲影，簡潔的畫面呈現出空間層次，又有回歸傳統水墨寫意之感，展現出海灘邊閒逸的氛圍。將海島型氣候的棕櫚科植物，呈現出截然不同的直觀面貌，貫徹席氏以真摯心眼捕捉的自然。
出處：陳佳欣，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。