裸體男性是席德進素描中為數最多的題材，同時是其繪畫生涯中，不斷創作的主題，席氏描繪的男性，主要具備年輕、健康且纖細體態等條件。
此幅《人體》使用碳筆進行描繪，畫面男性採坐姿，呈四分之三側面面對觀者，左腳往右斜方伸直，右腳朝右向上弓起為三角形，其右手腕倚靠在右腳膝上，身體重心集中於向後方支撐的左手臂。右手臂、雙腳及弧線身軀組成的姿勢，構成由兩個三角形組成的平行四邊形，以及男子右一橫臂左一豎臂交會於左肩，形成一直角，使整體呈現平穩安定的效果。而打破這平衡狀態的，是由男子頭部一路延伸至胸口、腹部與左大腿，彼此連接形成的大弧線，為這穩定構圖注入一絲活力。此外，席氏以碳粉推抹與碳筆摩擦進行著色，烘托出男子身軀的光影變化與量感，營造結實健壯的身軀。
此作利用幾何形的冷靜布局，以及輪廓線條多次勾勒的急切表現，使人體在動靜之間，體現席德進對人體肌肉運動的敏銳感受力，及其對男性肉體當下的悸動。
出處：潘佳瑩，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。