席德進在生命的最後階段，側重於水墨藝術的探索，其水墨畫多從對於自然的觀照梳理而來，其中不乏表現台灣鄉土元素的作品。他的水墨畫以台灣民間藝術為源頭活水，又從中國書法的蒙養上擷取筆墨精華，最後結合在台灣風景寫生的觀照。
《人與牛》一作，顧名思義乃以人和牛作為主旨。畫家以水墨暈染和沒骨技法表現畫面中間兩隻牛的形象，並以水墨勾勒的筆法，刻畫出左下方的兩名人物。然而，整件作品最搶眼的部分並非人或牛，而是從畫面右下方延伸到左方、上方，藉由黃彩暈染所點出的一朵朵橙橘小花。鮮豔的黃花，凸顯出台灣亞熱帶明快的地域性色彩。
席德進晚期的水墨畫體現出東西藝術元素揉和的風範，值得注意的是，他所思考的不再只是中西繪畫在形式上創新的可能，更重要的是要把他所尊重的草根的、民間的藝術傳統，用既古典又現代的美學語彙詮釋出來。
出處：林祖詒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。