席德進曾在其著作《台灣民間藝術》寫到：「民間藝術很少矯揉造作，更不會在一種學院式的規範中形成一個僵化的外殼。…。民間藝術則沒有嚴格的規範約束，隨時代而更新，隨地方的風俗習慣、氣候、特產，而擴大取材的範圍…」席德進不僅從自然與傳統中尋找山水、風景畫的靈感，他亦著眼於民間，從廟宇彩繪、剪黏、神像、神壇、墓地磁磚畫，到皮影戲、布袋戲、傳統刺繡服飾，甚至是民間戲曲的表演，皆是他極度感興趣的觀察對象。其1960年代的油畫作品，即嘗試傳統與現代語彙的結合，創作台灣版的「普普」（Pop art）之作，1968年以米篩與傳統版畫為元素的作品《抽象畫》即為一例。
此幅《人物》，席氏以民間信仰的道教儀式為觀察對象，在其所拍攝收藏的照片中，亦可找到一張於台南安平以施法中的道士為拍攝對象，記錄道士穿著服飾樣式的照片，如今看來，這張照片別具考察民俗藝術的珍貴意義。此作席氏著重於人物的動作觀察，畫面零散佈排著人物的不同姿態，有於祭壇前進行儀式時的動作，以及單腳跪地、手持長劍，如正在施展法術時的動作，抑或是呈現道士的坐姿，將道士頭戴高法冠、身穿道袍、腳踩厚底鞋等細節一併捕捉。雖然線條極為簡化，卻也生動地呈現席氏置身現場進行記錄的觀察視野。
出處：楊佳璇，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。