在歐美經過四年的遊歷之後，席德進開始積極的展開對於鄉土、民俗、傳統的關懷，並且希望透過水彩融合水墨的技法表現出屬於中國民族的特色，其中對於傳統水墨的花鳥畫，席德進創作出了一批獨創的花卉畫。
《粉色花》採取對角線的構圖方式，將畫面一分為兩部分，在畫面下方濃淡不一的青色線條不僅疊加出濃爛繁茂的枝葉，更暈染出枝葉向地面低垂之動態感，並隱隱透顯出盛開的粉紅花；與對角線之上向天空盛開的粉紅花之間呈現出色彩的對比，以及花、葉生長方向的反向張力，整幅畫面的空間感由此而生。席德進曾批評藝術家李漢文，必須在傳統的水墨畫中加入現代感，並且避免以典型題材作畫，題材應該深入現實生活之中，此作中雖可見傳統水墨的韻味，但描繪的對象卻非古典的牡丹、梅花；而藝術家以水彩傳達水墨的精神，表現對色彩成熟的掌握能力，為避免透明性的水彩在質與量感上顯得輕薄無力，以精妙的對比色彩與構圖呈顯出畫面的統一和諧。
出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。