席德進在其〈回音與盟誓〉一文中提及：「創作時，我們得即刻把握住靈視開展靈光一閃的剎那，畫材在這些時刻有著極大的重要性，一些技法上的效果或概念的準確傳達，往往因畫材的不同而有顯著的差異，因此我對畫材的試驗與要求是與日俱增的。」由此可知，席德進在創作晚期階段運用水墨表現寫生所見的景物，同樣也是在這一個創作的基點上進行實驗與認識。《牛》一作以牛市及所見的牛隻造型作為主描繪的對象。席氏採取濃墨直接線繪的方式，再現眼前所見的牛的各種姿態。從側面、背面觀看的視角，似乎更能呈顯牛隻在販售平台上的自然狀態，以墨色幾近全面描黑的狀態展現牛隻昂然而立，卻待價而沽的現實狀態，卻也同時一再勾勒側面觀看中的牛隻造型，狀似正在為牛隻們找尋最佳的被觀看角度一般。而蹲立、席地而坐的農夫二人，就這麼自然的被置放在畫面的右下側，沒有任何望向牛隻的眼神交會，唯有若有似無的兩人對話，凝滯在幾近靜默的氛圍之中。這件作品，比較像是一個演練過程中的市集光景，構圖不被過度強調，筆墨對於物像造形的掌握，才是席氏所關照的重點。
出處：陳美靜，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。