席德進曾自言：「用現代的眼光，再回顧中國傳統美術。然後才理出一條可行的路，取東西方之長，不斷實驗下去。」表明自身對於國畫現代化的創作理念，同時，席氏在1976年赴韓國旅行後，便開始在山水畫中加入傳統水墨苔點、山石皴法，使其水墨作品更富傳統語彙，並發展出如此作《山水花樹》般，數幅具相同構圖的水墨風景畫。此系列畫作前景皆為以橘黃墨點點綴的花樹，中景為枯筆勾勒的山體與濃墨渲染的苔點，在背景部分則可見渲染的靛青山型。席德進在此作運用了許多別於傳統水墨的繪畫技法，如前景書法式的樹幹與張牙舞爪的枝枒表現，帶有噴濺效果的樹葉，巨大苔點與水彩式渲染的後山，這些帶有實驗性色彩的技法運用，足見藝術家在改革傳統水墨之理念上所作的諸多嘗試。
出處：林恩如，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。