此幅《風景》是席德進1981逝世該年的作品，畫面中不再出現天空、海岸、綠田、沙洲、平原的描摹，僅以群山為畫面主體，席氏長期對自然的體會與觀察，全然體現在這張純粹的作品中。畫面中層層山脈起伏，最高處便是山尖、與紙張邊緣交接。各層山影的脈動充滿了整個畫面，疏淺的雲霧流溢谷間，製造層巒疊嶂的前後連續，僅以不同深淺的山巒，構築出目光向後推延的景深效果。山稜處色深，而往底處下去則色漸淺，近山至遠山也是同理，這種深淺的作法亦可說是取徑於水墨，即墨分五色的色階運用施於水彩；以及現代藝術中，僅用色彩變化所構築出空間的概念，對色彩的掌握如山尖下緣的各稜面、面向各角，近景山腰施以紅褐、靛色，使視線關注層次的同時拉回近景，產生回往梭巡的視覺挪動。攫取目光的山稜線正是席德進勤練書法的成果，融合力道與筆勢。戶外寫生，使雲山的時間變化得以躍然紙上。此作全色皆由水彩所調出，沒有任何過去作品慣有的景致，而以純粹摹寫山景層次變化，峰巒頂天而立地，整體偉大、單純、寧靜而久遠，這些特質便是席德進認為自身作品所追求的表現。由奚淞1981年六月刊於《雄獅美術》的文章〈從青春的頌歌到淡遠的山水——談席德進和他的畫〉，得知此作名稱為「梨山暮靄」。
出處：阮湘芸，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。