自1971年後，席德進開始以花卉為題材展開探索，水彩作品又具有水墨意味，雖然增加傳統水墨缺乏的色彩運用，卻不過於繽紛雜亂，仍以同色系變化為主，以二至三色作對比，豐富畫面的生命力。此幅作品《花》以斜對角構圖，下方以大筆觸層疊的大片樹葉，從葉緣至枝條的濃淡變化，表現出方向感以及對自然的細微觀察；而畫面右上方細嫩枝葉，綴以數點深綠平衡視覺重量，與左下大片樹葉，共同框限了中央的花卉－同時為作品主要色彩。席德進以短促、方形的粉紫色塊渲染、堆疊，近乎抽象的暈染效果，又以淡雅的黃色標誌花卉的位子，形構具象的花卉形體。根據粉紫色花瓣、黃色花蕊，兩端尖銳的橢圓樹葉與延展的枝條等特色，此幅可能是表現大花紫薇。整體而言，顏色濃厚、以似沒骨法描繪的主體，與周邊水分飽滿、流淌的淡影對比，有如風吹動的殘影，走出與傳統水墨截然不同的動態對比與空間感。
出處：林芳多，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。