「自然」可說是席德進藝術生涯中的一項核心，一首寫於1950年的現代詩〈題山水畫〉便透露著席氏視山水為心靈的寄託與塵世間的淨土。從席氏的創作中亦可發現「寫生」幾乎占據了他藝術生活的全部。
樹木是席氏畫中經常出現的對象之一。此作中將樹置於前景畫面中央，依稀可見後方以水平、長短不一的線條，表現微微泛起漣漪的水面，而那些垂直向上到至高點又驟然彎曲墜落的飄逸曲線，精準地詮釋細長如絲的枝幹，後方可見以簡易形狀表現一對悠游的禽鳥。整體呈現出大自然虛渺蒼茫的美感。
席氏的許多素描作品呈現出速寫式的輕快調子，景物在藝術家的詮釋下全都幻化為簡單的形體輪廓。在寫生的過程中，席氏追求的並非絕對的寫實，而是心靈與自然合一的和諧狀態，如詩人羅青（1948-）所言：「…在似與不似之間，以達神形俱足之境。」
出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。