席德進的創作風格大致可分為三個時期：早期多以粗獷或草稿式線條，捕捉台灣各地風土民情；1960年代旅居歐美的期間，多以簡明俐落線條或強調色彩鋪陳，事物景象的輪廓較為清晰；1970年代則是潛心探究傳統民間藝術，更集中關注傳統與本土文化的表現。此幅《人物》素描與同年油畫作品《穿夾克老》畫面中的人物形象、取景角度極為相似，研判此作為油畫之習作。畫中人物置於畫面中央，簡明的黑線精準刻畫出人物輪廓。衣物以留白處理，在深黑的背景中更加突出。畫中這位鄉下老者，正坐在紅磚大門前望向遠方，這樣的構圖安排，對比於早年《賣鵝者》或《雙人》等作品中，所捕捉鄉下樸實景象的鄉間人物景致，更接近1970年代，席氏渴望展現鄉下人物情感與地方性特質的想像，或視為在1970年代鄉土運動趨勢中，畫家以創作更積極有意識地回應。
出處：陳佳欣 ，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。