席德進運用簽字筆的線條，勾勒出人物鮮活、生動的畫面，彷彿讓觀者感受到「時間」的臨場感，體會到眼前的真實性。民間藝術充滿活力與魅力，來自民間大眾的審美感受，席氏吸取民間藝術的特色與精神，融入自己的風格，呈現純樸、簡練的特質。
席氏以印尼傳統甘美朗（Gamelan）音樂與舞蹈作為寫生的觀察，藉由一系列的「舞」，表現舞者動作的連續性與時間感，把握人物瞬間的姿態與神情。他總是記得老師林風眠（1900-1991）的提醒：「要從自然中去抓些東西出來。」這樣新的對生活深刻的感受，席氏「面對現實」，從身邊的事物找到尊貴的素材，感受平凡事物中的新奇、神秘，他先從對線條的要求與鍛鍊，肯定而有力的線條，以快速的線條，描繪出活動中的人物，掌握瞬間的時間性；剛硬有力的筆觸，呈現簽字筆抑揚頓挫，下筆精準、落筆成痕、不假修飾的直率線條，展現藝術家紮實的素描功力，將人物動作和神情準確地捕捉下來。
席氏認為，「時代的思潮」與「人的情感」是藝術不可或缺的元素，同時也需要掌握「民族文化傳統」，他從民間藝術找尋創作元素。席氏曾言：「畫畫是一種神聖而嚴肅的工作。」他表現出時代的表現性，將民族文化、思想鎔鑄到個人創作中，走出獨創的一條路。
出處：彭康家，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。