線條在席德進的素描中，具有賦予人物生命的功能：「用線不是畫一個東西的形而矣，而是表現那東西的體積、質感與量感，所以線最難用。」尤其在此使用筆觸纖細且修飾不易的簽字筆，在處理衣紋的皺褶上，自然的線條安排，合宜地展露衣料材質的特性。
該《人物》畫幅為直立長方形，男子坐於畫面中線偏右，身軀正面微傾右側，並以其左手手肘作為上半身的支撐點，由於身軀重心的偏移，使伸展的雙腳，穩定了全身不平衡的作用力。此外其張開的雙腳，也與雙手拿著長條形物件而聚集於腹前的肢體安排，形成雙臂閉鎖，雙腳開放的開合對比。與圍成三角形的雙臂與呈三角形的雙腳，構成彼此平行的空間感，加深修長人物的體積。在線條的運用上，頭髮髮絲以隨性的弧線，表現其蓬鬆帶捲的髮型。人物右側的臉頰、頸部、肩膀和手臂外側，採多線合一的粗黑線條，而位於右肩及兩大腿外側的線條交會區塊，交雜不同方向的筆觸，表現出陰影強化其立體感。再者，使用弧線迅速描寫其衣紋褶線，與周遭粗黑重複疊加的輪廓線，產生極大反差，並加強其衣服的柔軟與輕盈。席德進在此著眼以大面積陰影呈現立體感，利用姿勢擺放的平衡，塑造出異同交錯的律動感。
出處：潘佳瑩，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。