席德進自歐美遊歷回國後，深入鄉野，走訪各地拍照、寫生、研究、記錄民間藝術，懷抱著「掌握這塊土壤的真實」的信念，忠實的從現實生活中尋找其所追求的藝術；而在藝術技法上，提出水彩效法國畫的表現方式，並且認為水墨與書法蘊藏著中國的民族性，曾言：「從線條中去研究中國人的性格」，對應到此幅作品《風景》中，可見蒼勁有力的色調線條，形構出前景矗立的樹木主幹之質感與量感，呈現水墨之中「紙力透背」的視覺張力，自主幹蔓延而生的枝葉，有的以深色調破筆掃出破碎紋理，帶出藝術家作畫時豪放的動作，亦表現樹影搖曳晃動的速度感。特別的是，前景之中還有兩位似在垂釣的鄉人，身形與屹立突兀的樹木呈現出大小之間的對比反差，不符合實景比例的畫面，是畫家刻意縮小人影，彰顯出自然的巍峨、遼闊茫然之意境。
出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。