席德進長期著迷於寫生，樹、河海、古屋等皆為其偏愛的描繪對象。其經常捕捉稍縱即逝的眼下風景，以早期作品為例，他從傳統出發，尋找創新的作畫形式。他的畫作注重色彩與線條的勾勒，在水墨表現上沿用留白技巧，並適時添入不同的色調暈染，以高明度的對比色去進行畫面的描繪點綴。
而至晚期，其風景畫作系列則愈顯沉著，以《濱海一角》一作為例，畫面構圖是平遠之景，山水的主體描繪簡單卻扎實，藉由單一色彩暈染出多層次，如同墨分層設色的道理；在大面積的刷色之中，再以留白的方式，凸顯出波光與山之間深沉的對比，使畫面呈現出蕭條、大地蒼茫之意象，是此時期之代表性風格。
透過席氏對於風景題材之不同時期的描繪，得以窺見其摸索國畫現代化方法的多種嘗試，此作代表著席德進晚年由寫生轉入水墨國畫，返回自身文化傳統的階段，顯現其更加熱切的精神體現。
出處：陳佳欣，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。