李鳴鵰（1922-2013）出生於桃園大溪，年少時有在照相館工作的經驗，也前往中國廣州學習水彩畫，為日後拍攝之構圖奠定基礎。廣為人知的作品是戰後民初拍攝的黑白照片，多為紀錄庶民日常與鄉野風光。與張才、鄧南光被稱作「攝影三劍客」，三人定期舉辦台北攝影月賽。也曾創辦臺灣影藝月刊，出版過個人攝影集《光復初期台灣風貌》、《人生旅途》。
　　李鳴鵰絕大部分作品在印放階段都經由他的剪裁與重新構成，此作品就是其中之一。常用「橋」做拍攝題材，是因離鄉工作，想到兒時記憶，對橋有寄託。作品右下角有李鳴鵰的提筆「台北大橋，1/15，李鳴鵰，1947」。拍攝的時間是國民政府來台的1947年民間生活樣貌。此作品可以明顯感受到人造建築切割畫面的俐落感，光影在建築物底下，強烈切割明與暗，使型態更加顯眼明確。將橋的主體擺放至構圖中上方，使觀者第一時間就注意到台北大橋主體本身，進而感受人工建造經過計算、堆砌成的型態之美。

出處：楊欣穎，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2021。