印度和泥泊爾是林玉山從年輕時期以來就頗為嚮往的地方，日治時期同一輩的畫家，只有林玉山受乃師堂本印象的影響、而有蒐集、涉獵印度畫的探討。1983年元月22日到2月3日，林玉山與袁樞真、鄭善禧、陳景容等幾位臺師大美術系任教的同事，組成美術教育參觀團，赴印度、尼泊爾旅遊寫生。首先就是到尼泊爾首都加德滿都。

108000880002 四眼神廟白浮屠 The White Stupa of Swayambhunath
「神廟白浮屠」位於尼泊爾加德滿都以西的加德滿都谷地，是一座佛教寺廟，也是尼泊爾國家象徵。又名「斯瓦揚布納特寺」、「四眼天神廟」。又因為獼猴生活在廟的西北，因此也有「猴廟」之稱。林玉山顯然第一天的行程就到此一有名的地標，隨即以茶褐色的粉彩筆簡略的捕捉期大貌。畫面下緣題識：「猴子山下之小四眼神廟白浮屠 1983.1.22。 STUPA NEAR SWOYAMBHU NATH」。林玉山用黑褐色粉彩筆，以簡馭繁，用粗率而老辣的寫意筆觸，頃刻之間勾畫塗抹而成，記錄這趟行程特殊見聞的雪泥鴻爪。

108000880005 波卡拉山區 Pokhara
題識：「波哈拉山區停車時速寫。 1. 23.」顯然林玉山這件速寫畫作，是在尼泊爾旅遊路程中，停車短暫休息時間，正好看到此一特殊的異國民俗風情，隨手以速寫本所捕捉到的畫面，以記錄其雪泥鴻爪。波卡拉 （Pokhara），位於尼泊爾中部，在喜馬拉雅山脈的山腳下，距離尼泊爾首都加德滿都約200公里，是尼泊爾的第二大城市，但其山區在1983年年初林玉山造訪的當時，顯然仍然相當傳統。畫中林玉山以粉彩筆並略施淡彩，簡練的粗線條速寫兩個當地的勞動婦女，打赤著腳，用頭部的綁帶來支撐載滿薪材和貨物的籮筐彎腰前傾上半身，為了生活而勇往直前、辛勤邁進的感人畫面。畫雖簡略，但題材、服飾以及人物面部五官，仍然顯現出異國特質。這兩位人物也出現在國美館藏林玉山於同一年冬天所畫的〈波卡拉山城〉彩墨正式畫作（登陸號：10800062）中成為局部的點景人物。

108000880008 波卡拉驢群 Donkey Caravans in Pokhara
波卡拉（Pokhara），位於尼泊爾中部，位於喜馬拉雅山脈的山腳下，距離尼泊爾首都加德滿都約200公里，是尼泊爾的第二大城市。林玉山看到一位趕驢行商，將兩頭驢停在糧食店前，似正準備裝運商品物資以便趕往早市。當下隨手拿起速寫冊捕捉此一異國特殊民俗風情。題識：「羊腸小道寒山路，只靠驢群運食糧。波哈拉街上早上很多驢群到糧食店來裝運糧食物，趕登山。1983. 1. 24」。國美館典藏林玉山紙本彩墨〈波卡拉山城〉，其中近景描繪馱著商品物資的驢商隊趕集的景況，應該是此圖的延續情節。

108000880013 波哈拉返程途中 On the Way Back from Pokhara
畫面右上角題識：「波哈拉返程於半途停車速寫。 一、廿五、」。顯見此畫是在林玉山在經過尼泊爾境內的山區，利用停車休息的片刻時間所捕捉到的場景。畫面中景一顯一隱的兩間茅草屋頂、竹編屋牆的極其老舊克難茅草屋，相當具有原始氣息，現在已經難以見得到了。近景站立著一位穿著傳統服飾而搭配頭巾和披肩的村婦，其身旁有位坐在竹簍上而戴著頭巾穿著短褲的中年男人，雙手抱著胸，微低著頭，上半身微向前傾，若有所思之狀。這兩位點景人物，皆背對著觀眾，而且很可能是住在茅草屋裡的原住民。人物與草屋為畫面焦點所在。遠景但見峰巒重疊，顯然場景位於離城市較遠的深山之中。林玉山以黑褐色的粉彩筆，粗率簡練而遒邁的表現性筆觸線條，作寫意勾繪，活用筆尖和筆腹而讓線條具有彈性和變化，用硬筆畫出宛如毛筆一樣的表現機能的趣味。

108000880014 印度老人 An Elderly Indian Man
這件特寫印度老人，是在尼泊爾首都加德滿都的安納普爾納飯店所見，基於其人種、服飾之不同而隨機速寫，捕捉其樣貌。畫面右上角題識：「KATHMANDA. NEPAL ANNAPURNA HOTEL. 速寫印度老人。 1983. 1. 25。」林玉山側寫的這位戴著眼鏡、坐在沙發椅上的印度老者，頭戴白色帽子而頭型窄長，眼眶稍深，額紋明顯，鼻樑較高，五官具立體感而神情細膩，不同於一般常見南印度人種的頭髮捲曲、鼻子扁平、嘴唇寬厚。他蓄著斑白的八字鬍子，雙手很自然地擱在膝前，眼神似乎看向畫面右側的畫外空間而若有所思，神態安祥，有可能是中等以上社經地位的知識分子。林玉山以黑褐色粉彩筆用寫意手法簡練而粗獷的筆觸繪寫，掌握了不同種族的體質人類學之特徵，相較於其早年的臺灣原住民的描繪，此時 更顯得心應手而堪稱形神兼備。

108000880016 喜馬拉雅雪山 The Snow-Capped Himalayas
此圖為林玉山印度、尼泊爾旅遊寫生行程中，搭小飛機飛往喜馬拉雅雪山探勝一小時，於飛機上窗口以粉彩筆所作之速寫所得。從飛機上居高臨下觀察到的高空視點，為古人所無的視覺經驗，卻成為林玉山創作靈感之一大來源。在飛機上不但可以俯視山勢連綿不絕之感；而且也可以看到整座山由於雲層的遮蔽而壟罩在陰影裡，但是後方卻又承受光罩而整個發光發亮，如是光影戲劇性強烈變化的特殊氛圍。畫面上隨著小飛機的飛行，視野不斷往上飛升、往更高、更遠處眺望、飛去，群峰疊嶂山頭盡為白雪所罩，峰峰相連，連綿無盡，營造出宏偉而開闊的畫面氛圍和格局。右下角題識： 「山上尚有千年雪，迄今未溶又續積。1. 26。」

108000880028 夫婦廟 Temple of the Divine Couple
元月27日抵達曾一度為英屬印度時期首都的加爾各達。印度加爾各答胡格利河東岸有一座名為達克希涅斯瓦寺（Dakshineswar Kali Temple）的寺廟，除了供奉時母（Kali，印度教的黑暗女神）的主寺外，寺廟庭院內沿著圍牆建有十二座小寺廟，專門供奉時母的丈夫濕婆（Shiva）的小寺廟，因此也稱為「丈夫太太的廟」或「夫婦廟」。換句話說，這座寺廟同時供奉著時母以及其丈夫濕婆神。畫面左下方由右而左 題識：「丈夫太太的廟，是我們參觀的第二站。 1. 27.」。此圖略採俯視近距離取景，林玉山用茶褐色粉彩筆奔放而豪邁筆觸的寫意手法，捕捉一位盤坐於小寺廟前的石板地面，包著白色頭巾而面容黝黑的清瘦黃衣老者，雙手合十，上身微向前傾、低頭虔誠膜拜祈禱之狀貌。畫雖簡練而粗獷，卻相當生動而傳神。

108000880035 阿姜塔石窟 Ajanta Caves
印度的阿姜塔石窟（Ajanta Caves，又名「阿旃陀石窟」），是全印度歷史最悠久、保存最為完整且最為知名的佛教文化洞窟，為西印度與奧蘭迦巴之東北及阿旃多村之因德亞里丘陵所發掘出來之窟院群，地點位於德干高原的溫迪亞的山脈上，馬哈拉施特拉邦北部文達雅山的懸崖上，計有29個洞窟、4個塔院、23個僧院，開鑿的年代始於西元前200年的阿育王時代，到西元600年間，其最早者可追溯至西元前二至前一世紀（第九、第十窟），大多數屬於西元五至七世紀之產物，對照中華年代大約是從秦朝到隋朝，石窟內的佛教壁畫及雕塑被視為是佛教藝術裡的經典。華人文字記載此石窟，最早見於玄奘之大唐西域記卷十一，玄奘遊學印度，於初唐貞觀十二年（638）到南印度摩訶剌侘國，曾概括敘述此一石窟之全貌。隨佛教中落，一度淹沒於叢林中，直到1819年再度被發現。

阿姜塔洞窟，一個個石窟沿著壁崖而建，分布在河谷南側陡峭的岩壁上，距離河面大約10到33公尺左右。林玉山此圖係從河谷對岸取景，先以鉛筆現場速寫，然後再施以淡彩。對於其地形、地貌、地質特徵，掌握得頗為到位。題識：「Ajanta 洞窟 1983.2.5。」值得一提的是，2月5日似乎已超過了林玉山明確記錄這趟「旅遊途次」的手寫「1983年元月22日到2月3日」之日期範圍，推測可能返回臺灣之後才再將此速寫稿作進一步整理成較高的完整度的。

108000880037 阿姜塔石窟 Ajanta Caves
林玉山此圖從較遠的距離廣角取景，以黑色粉彩筆簡鍊而澀進的筆觸捕捉其整體之輪廓，洞窟建築體留白，山壁敷以赭黃色彩，背景天際則染以藍天白雲，與大陸敦煌鳴沙山莫高窟頗有相近的意趣，滄桑之中帶有開闊感，大局感頗佳。題識：「Ajanta 洞窟 1983.2.5。 此處石窟遺跡類似敦煌古蹟，均於西元五、六世紀之作品。埋沒多時間後，由英國人所發現，再傳於世界。是橫於山谷，有數十座之富有建築、壁畫、雕刻之藝術殿堂。」

108000880041 印度阿克拉街巷 On the Streets of Agra, India
此圖是林玉山1983年年初參加印度、尼泊爾旅遊寫生，於途中所隨機捕捉到的畫面。畫面右上角題識：「83. 2 2. 經泰姬瑪哈陵半途所見街角之小販群。」畫家搭車在北印度前往泰姬瑪哈陵途中，經過此一傳統市場，所捕捉到這種頗具異國風物特色的畫面。林玉山用茶褐色的粉彩筆，以平視取景，快速地描繪市場內以簡易手法所搭建的遮陽棚，穿著傳統印度服飾的攤販、顧客、行人，以及攤案上的擺設，旁邊地面擺置的水甕，路上覓食的小狗等，都一一入畫。屋頂上或棲息、或飛翔的黑色烏鴉，地面用土黃色水彩稍作淡染，頗能增添畫面生氣。由於這種場景並非旅遊參觀景點，加上從畫面和筆觸的極其粗獷而精簡扼要，依照從不帶相機的林玉山之速寫習慣推測： 此一畫面應該是步行或車行經過時，林玉山從窗外看到此一頗為有感的場景，用眼睛捕捉在腦海裡，利用極為短暫的瞬間在車上所畫成，因此毫不矯飾而自然樸實。目前嘉義市立美術館典藏的林玉山《尼泊爾及印度遊記 》彩墨寫生冊頁，應該是返臺之後參考旅遊速寫稿，再佐以記憶之印象所畫。其中有一頁〈阿拉克街巷所見〉應該是參考此圖所畫，其中畫面近景又增加一側立、一背立的兩頭白牛，稍遠處另增加一位穿著傳統印度服飾、頭頂水甕的婦女迎面而來，兩相對照，可以看出林玉山從速寫稿發展成為作品的調整軌跡。

出處：黃冬富，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2025。

林玉山（1907-2004）本名英貴（身份證之姓名以及臺灣師大美術系之開課料均使用「英貴」本名），字立軒，後以「玉山」之名題畫（自1929年第3回臺展開始）行世，號雲樵子、諸羅山人、桃城散人。其祖父、父親皆能畫，家位於嘉義市的美街經營「風雅軒」的裱畫店，自幼耳濡目染，童年時隨蔡禎祥（騰祥），蔣才兩位民俗畫師學畫，少年時期隨任職於嘉義地方法院的業餘南畫家伊坂旭江，學習請益四君子、文人畫，前後大約3年，讓他了解詩文、書畫相互融通之可貴。17歲左右，開始向陳澄波請益素描和水彩，暇時常跟隨著他往郊野寫生。1926年4月，在伊坂旭江以及陳澄波的鼓勵下，前往日本進入東京的川端畫學校學畫。最初研讀西洋畫科，不久轉入日本畫科，學習以寫生為基礎且具筆墨韻致的「四條派」畫風。在川端期間，曾以寫生自上野公園不忍池的〈微雨初晴〉之水墨畫作，獲得期末特別競技（大競技）的二等獎。 1927年臺展開辦，林玉山以〈大南門〉和〈水牛〉兩件膠彩畫作入選第1回臺展東洋畫部。此後除了1943年的第6回府展林玉山因病未出品之外（當時他已擁有「推薦」之免鑑查身份），其餘各回都有畫作參與展出。尤其在第4回（1930）和第6回（1932）均特選臺展賞，第7回獲特選無鑑查，因而成為無鑑查畫家，到了第9回則成為「推薦」的最高榮譽。同時此後也自然失去了爭取獎項之機會。值得一提的是，其中1930年所畫而榮獲第4回臺展之特選臺展賞的〈蓮池〉，已於2015年通過文化部審定，成為臺灣近代繪畫的第一件「國寶」級畫作。 戰後初期省展開辦，林玉山從的1屆起連續擔任了27屆的國畫部評審委員，肩負掄才之重任。而且從1951年開始應聘而任教於臺灣省立師範學院藝術系（國立臺灣師大美術系前身），由於當年接駁中原文化的政策規範，膠彩畫不在學校課程範圍之內，而以注重筆趣墨韻的國畫（水墨畫）與西畫為學校美術教育之主要內容。這對長久以來膠彩、水墨兼長，甚至書法和詩文、漢學也頗具素養的林玉山而言，自然可以很輕鬆的無縫接軌。臺灣師大藝術系為戰後初期臺灣最具代表性的大專院校專業美術教育科系，也是全臺中等以上學校美術師資養成教育的主軸。林玉山從1951年開始應聘任教於臺灣省立師範學院藝術系，1977年辦理退休，但仍受邀兼課至1992年為止，前後任教臺師大長達41年之久。戰後初期臺灣的國畫教學，多沿著大陸文人畫傳統臨稿的老習慣，不少早期臺灣師大藝術系的畢業校友，幾乎一致公認，當年大學時期的國畫老師當中，林玉山是最為徹底落實國畫寫生教學的師長。 出處：黃冬富，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2022。