〈山水圖〉為石川欽一郎少數的立軸作品之一，構圖近似文人山水畫，前景為竹林、臺灣特色的紅瓦硬山小屋與擔夫。中景為兩座交疊的山，石川欽一郎以顏色的深淺表現出山體的遠近距離。遠景則是以暈染的方式營造出山嵐及遠山。落款位於右下方，欽一字以及朱印欽隱約地融合在草地之中。
對於竹林的描繪，石川欽一郎曾經說過：「竹林的姿態和色調具有獨一無二特色。」接著他提到，二月的時候北部的竹葉會呈現暗黑的茶褐色，而中部和南部則是美麗的金黃色，閃閃發光。畫面中的竹子用色較為淡麗，竹梢的部分以淺綠及淺黃色暈染，雖然無法判斷山中的季節，或許有很大的可能是取景中部、南部的山中一景。
出處：詹佩瑜，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2025。

石川欽一郎（1871-1945），日本靜岡縣人（《舊殖民地人事總覽˙ 臺灣編》登記石川欽一郎的本籍為東京）。曾兩度至臺灣任教，擔任臺北師範學校圖畫科教師，臺灣第一代西洋畫家大半被他教過，被譽為「臺灣近代西洋美術的啟蒙者」，同時也是臺灣學校美術教育的開創者，讓臺灣學生得以接觸西方美術教育，早期在臺曾發起藝術文化月例會、番茶會（1913-1916），後期來臺積極在學校及校外推廣水彩畫，在《臺灣日日新報》、《臺灣時報》、《臺灣教育》發表大量的畫作與文章，出版《最新水彩畫法》、《課外習畫帖》、《山紫水明》等，並且指導七星畫壇、臺灣水彩畫會、基隆亞細亞畫會與各種學校美術講習會以及業餘美術愛好團體，並大力提攜後進。石川對臺灣歷史最大的影響就是倡議臺灣總督府舉辦官辦美展，並實際參與臺灣美術展覽會創辦過程，同時擔任審查員，讓臺灣民眾得以在美術競賽中與日本人公平競爭。同時使得臺灣有了官辦競賽性美展的傳統，進而帶動臺灣新美術之發展。