李石樵1908年出生於新莊，家中經營碾米廠兼收買米穀的生意，1922年考入台北師範大學，當時石川欽一郎剛進入該校任職，是李石樵求學時期的美術老師與導師。雖然李石樵為低年級的學生，無法加入會員，但時常跟著學校的「寫生會」去寫生，長期的寫生，使他在繪畫上取得長足的進步。
1927年臺灣美術展覽會（臺展）成立，時年19歲五年級的李石樵，便以水彩畫〈臺北橋〉入選。雖然，1929年赴東京學畫，直到1931年終於考入東京美術學校五年制油畫科就讀後，他的作品大多是以油畫創作為主，比起數量龐大的油畫創作，較少見到李石樵的水彩作品。不過，由早年水彩作品入選臺展的紀錄來看，可見年少時期的他，以水彩為媒材進行創作，便已有一定的基礎與實力。
這幅以水彩創作的風景，繪製於1939年，此際的他，已是多次入選臺展、帝國美術展覽會，以及文部省美術展覽的畫家。前景的草叢、樹與枯枝營造的空間感，形成了自然的觀景窗，中間的田園與房舍，讓人感受到人與自然間的關係，遠景的山巒與橋樑，將觀畫時的視線引領向畫面深處，層層的構圖與柔和的用色，展現了田園氛圍的和諧與寧靜。
出處：連子儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2025。

李石樵，1908年生於台北新莊，卒於1995年。1924年進入台北師範學校，同時參加石川欽一郎的寫生畫會。1929年負笈日本，與陳植棋、李梅樹同住一起，且在「川端畫學校」、「本鄉洋畫研究所」及「同舟社」鑽研素描。1934年並與陳澄波、廖繼春、楊三郎等人成立「台陽美術協會」，推廣台灣早期美術活動。從1929年起至1950年左右，李石樵的作品題材大都以台灣本土的人物與風景為主，代表性作品如《市場口》、《田家樂》、《建設》等更反映當時社會現狀風貌。早期作品以精確的素描功力、冷靜理性的構圖表現寫實的風格，1950年代以後，受到塞尚、畢卡索、畢費等人的影響，作品強調造型簡化及明暗的對比，晚年又回歸於寫實，追求色彩的純粹性，畫風多變豐富。 薛燕玲，2002，《典藏目錄13》，台中：國立台灣美術館，頁108-109