顏水龍，1903年出生於臺南下營，是臺灣近現代美術和手工藝的奠基者和推動者。繪畫創作長期關注臺灣原住民與風景主題，藉此表現對土地的情感與在地人文精神的關懷。作為創立臺陽美術協會的一員，為普及臺灣美術思想與發展，發揚以「臺灣」為主體的美術，長期投入推動美術團體展覽。於1952年出版的《臺灣工藝》一書，對於臺灣原住民族工藝技術表現有詳實的介紹，顯見顏水龍對於原住民藝術的深入研究與了解。在顏氏原住民畫作中，以魯凱族人畫像佔多數。1950年的〈山地姑娘〉，描繪一名身穿魯凱族傳統服飾的女性，以象徵婦德操守的百合花為冠飾，妝點素雅中帶著精緻面容的模樣。畫家顏水龍以帶有冷色調的明黃色作為人像的背景色，不僅讓畫面表現充滿希望、光明和活力的氛圍，同時也藉此純粹化的用色表現，凸顯魯凱族的族群特質。顏水龍自1930年代起因長期投入臺灣手工藝推廣，而有機會深入原住民族的部落，對於原住民的生活、社會與文化的表現與發展有深厚的認識與理解。經由長期的互動與交流，他受到原住民族的信任，因而能近距離的觀看各不同原住民族的文化特質與內涵，並且透過手工藝的調查繪畫表現出臺灣原住民族的文化之美。
出處：陳美靜，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2025。