〈珍珠的項鍊〉為李石樵1936年28歲獲第十回台灣美術展覽會「台灣美術展覽會賞」的作品。李石樵筆下描繪的婦女肖像，其穿著打扮多十分入時，端莊與高貴，本作品女主角疑似與1935年獲台灣美術展覽會第九回西洋畫科推薦級畫家作品〈閨房〉為同一人，可能為其妻周來富女士(後經本館研究人員考證，畫中所繪女子應為楊肇嘉先生之女楊湘玲女士)，作品風格和其他30年代台灣美術展覽會人物作品如〈人物〉(第六回)、〈姑娘〉(第八回)等類似，均以寫實手法描繪，模特兒位於畫面中央，表情凝重木訥，嘴巴緊閉，雙手相互緊握或靠近，黑色陰影襯托主題人物。李石樵30或40年代早期的繪畫風格主要以寫實為主，50年代後，由於受到西方立體主義的影響，嘗試以幾何造型及反透視，色彩明暗對比的技法創作。70年代移居美國，又回歸寫實方式改以人物群像、風景為主題，人物造型寫實搭配明亮的色彩。李石樵的人物多以三角型的穩定構圖方式，人物的描.繪栩栩如生，穩定的中間色調以及地方及時代背景的襯托，題材多能表現出地方特色，尤其以台籍人物肖像與台灣生活題材的作品最受注目。
出處：施淑萍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2012。

李石樵，1908(民前4)年生於台北新莊，卒於1995年。1924年進入台北師範學校，同時參加石川欽一郎的寫生畫會。1929年負笈日本，與陳植棋、李梅樹同住一起，且在「川端畫學校」、「本鄉洋畫研究所」及「同舟社」鑽研素描。1934年並與陳澄波、廖繼春、楊三郎等人成立「台陽美術協會」，推廣台灣早期美術活動。從1929年起至1950年左右，李石樵的作品題材大都以台灣本土的人物與風景為主，代表性作品如《市場口》、《田家樂》、《建設》等更反映當時社會現狀風貌。早期作品以精確的素描功力、冷靜理性的構圖表現寫實的風格，1950年代以後，受到塞尚、畢卡索、畢費等人的影響，作品強調造型簡化及明暗的對比，晚年又回歸於寫實，追求色彩的純粹性，畫風多變豐富。 薛燕玲，2002，《典藏目錄13》，台中：國立台灣美術館，頁108-109