畫家席德進曾說：一張成功的畫像，是畫家與被畫者合作而成的。兩者互動良好，必能表現好作品。這件《蹲在長凳上的老人》，在畫面的佈局上，畫家對模特兒取其具有「特性的形態」，其次才是構圖的探討。這位老人家慣常蹲踞在長條的板凳上面的姿勢，使畫家感到創作觸發的興趣，因此讓這位老人入畫。此作最特殊的部分，在於背景的處理；畫家受西方抽象表現主義，硬邊藝術的影響，以濃烈的色層對比，方矩排列的物體當背景，用平塗的方法，以傳統的紅、黃、綠、白等色彩，有如裝飾畫，與主體的人物的重疊畫法不同，記錄著歲月刻痕下的強韌生命力，襯托經歷人間蒼桑的老人。濃烈色彩結合老人的畫面，在畫面上形成東西方藝術的相遇，是很獨特的嘗試。
出處：劉坤富，國立臺灣美術館典藏詮釋資料。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。