如何超越山水的寫景以注入自我的情感，是近年來本人創作所追求的表現。自2000年發表「無盡的荒巖」主題展，即是以筆墨駕馭造境的意念呈現，逐漸將屬於外在物象的據實，簡化以點線的粗放，顯現心靈狀態超越現實的「自由」。而2001年「荒巖‧浮嶼—無言詩」母題，則將四聯屏的形式縮小為「冊頁」，延伸出如詩句組合的意象，並將筆墨的點線轉化為情感的積疊。此件《台灣山水‧巉巖》，正是透過上述意象所放大聯屏的其中一件，除了思考如何使畫幅具備單幅完整性與組合延伸的聯結關係外，系列中主題分作「崩山、巉巖、裂岵、浮嶼」，它呈現作者面對當時台灣土地地震崩塌後，視覺與心裡積澱的抒發，並呈現理智與知覺脫軌、失焦的狀態，更游離於創作之際的昇華感受。「巉巖」記錄著土地遭受撕裂的天地撼動，也記載下台灣山水曾歷經浩劫後的生命撼動與焦慮。出處:吳繼濤，2008，《典藏目錄20》，臺中：臺灣省立美術館，頁237。