1979年從日本回到美國的廖修平，回想旅日期間對「禪」的摸索，發現自己心性趨於追求靜謐、和諧，他開始將周遭觀察的景象作為創作元素，並融匯「侘寂」美學觀為創作之內涵；他經常獨坐在日式庭園，觀看枯山水的落葉，使他感觸良多，其想像與思索也愈加深邃。
〈落葉知秋〉作於1982年，主要以絹印為主，並輔以拼貼版（凹版印製）表現。畫作中背景整齊的格狀細線，反應所處環境的單調、反覆與乏味；而彩虹般漸層的落葉，源自太陽節系列作品中兩側的凸版漸層運用，再施以絹印，藉其描繪花開花落景象，象徵季節更迭與循環，暗示著歲月在不間斷、無聲無息中流逝。
整幅作品可分為三個層次，最上方以灰階色系為主，網版絹印的葉子佔據畫面大部分；中層則呈現了兩片實物拼貼凹版印製的落葉，強調了物象的具象性；最下方則是一片充滿象徵意義的彩虹落葉，將畫面昇華至抽象層面。整體畫面在虛實交織與象徵意涵中相互呼應，展現作者多元思維，及對於版種技法自由掌握的靈活，同時自然流露版種本身傳達出的語彙。
出處：黃郁生，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2025。