鹽月慣以其具野獸派特質個性、自由的畫風，來表現台灣原住民題材，不斷地追求原始的純美性。此作品似乎是鹽月山中之旅所見，簡約老練、恰如其分的墨線宛若草書行走，流暢豪邁的線條展現完美而決定性的效果，達到天真率直「戲墨」的境地，而山中舒適無拘的樂趣也表露無遺。
出處：薛燕玲，《台灣美術丹露-日治時期台灣美術的地域色彩》臺中：臺灣省立美術館，2004，頁177。

鹽月桃甫（1886-1954），本名永野善吉，日治時期西畫名家，生於日本九州宮崎縣。1903 年入宮崎縣師範學校（今併入宮崎大學），畢業後返鄉執教。其後考取東京美術學校圖畫師範科，1912 年3 月畢業之後，輾轉服務於四國地區之高等學校。1921 年舉家遷臺，任教於臺北州立臺北第一中學校（今臺北市立建國高級中學）。1922 年臺灣總督府高等學校（7 年制高等學校，今國立臺灣師範大學前身）成立，轉而任教於該校，受其美術教學薰陶的臺籍生有許武勇等。鹽月為臺展創始發起人之一，從1927年第1 回臺展揭幕，以至1943 年第6 回府展落幕，他全程參與各回的西洋畫部審查，而且是出品原住民題材油畫最多的畫家。來臺初期開始，他即常深入太魯閣，描繪原住民圖像，其畫風較偏向於野獸派而富有個性。