周瑛 （1922-2011），畢業於福建師專藝術科，1948起任教於今國立臺北教育大學，凡40載。早期以寫實風格的黑白木刻版畫見長，50年代在反共抗俄的文藝方針指導下，參與政治宣傳意味濃厚的戰鬥木刻。60年代起受到現代藝術潮流的影響，轉向抽象版畫，開啟他探索新的拓印技法和多元媒材應用的時代。80年代他創作了最具代表性的「石之頌」系列，運用獨特的技巧，複雜的工序，以紙板表現出仿如石頭表面的紋理和質感，驚豔藝壇。90年代他投入於複合媒材的研究，直接以不同紋理的現成木塊入畫，不僅為他的創作替上嶄新的面貌，也為臺灣當代藝術注入更多的可能。周瑛在創作「石之頌」系列的七、八年間，不斷地尋求自我突破，思索各種創新的可能。如同這件〈作品87-X〉中上方的大型塊面所示，他以更複雜的造形來表現如繪畫般的揮灑筆觸，其所展現的Z形動勢，和下方較小塊面的懸浮靜態，共構一個疾徐並存的空間。其中的元素看似錯落，實則有序，形成一互動微妙的有機整體；墨色的濃淡分佈也使得畫面的深度產生類似透視的趣味，向中心的遠處逸去。這一年，周瑛第二度獲得「中華民國國際版畫雙年展」文建會主委獎。
出處：康輝安，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2020。