姚慶章（1941-2000）出生於雲林西螺。從小即熱愛繪畫，高三時決定報考美術系，拜廖繼春為師正式學畫，1961年進入臺灣省立師範大學（今國立臺灣師範大學）藝術系就讀，並主動關注世界藝術潮流趨勢。1964年與江賢二、顧重光一起組成「年代畫會」，展出抽象風格之畫作。1970年於美國芝加哥地窖畫廊（the Cellar Gallery）舉辦個展，年底移居美國紐約。當時紐約正值超寫實主義（Hyperrealism）發展巔峰時期，姚氏受影響，加上日常所見的紐約市容景象激發，轉而以照相寫實的手法創作。姚慶章在紐約街頭拍照取景後，再以油畫或水彩繪製，且不使用超寫實繪畫常用的噴槍而使用畫筆作畫，藉由虛實共存的景像反映出都市的現代化生活景觀。1983年結束了與路易斯•K•馬歇爾畫廊（Louis K. Meisel Gallery）長達10年的合作，並一改先前照相寫實的畫風，轉以抽象風創作。藝術史學家王哲雄認為如此的轉變是姚慶章「繼『超寫實主義』刻劃『客觀世界』之後，詮釋自我『主觀世界』的必然發展」。自1984年起開始以抽象風格創作出《第一自然系列》，以色鉛筆表現各式線條與造形，象徵自然界的風、雲、花、草等。1990年代走向抽象表現主義（Abstract expressionism）。2000年11月14日姚慶章因心肌梗塞逝世於紐約。
〈休士頓（1）〉作於1980年，以絹印網版印製，先將照相之影像經電腦分色、網屏分析（電腦分色與過網點技術應用始於1970年代，1980年代數位影像處理發展快速、普及與成熟），拆多版套印，部分平塗的人物臉孔、衣物等，則是經手繪黑稿再行感光製版，多版反覆套印。作品內容表現當代都市景觀籠罩於玻璃帷幕之叢林中，人群之實像與映照於玻璃之虛像，交相輝映，添加街景之繁忙氛圍。
出處：黃郁生，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2025。