1954年原為軍人的朱為白（1929-2018）隨部隊奉調從馬祖來到臺北，並於駐紮臺北景美國民學校時結識蕭勤（1935-）等日後「東方畫會」的重要成員。透過蕭勤等人的引介，朱為白早期習畫時接觸到保羅克利（Pual Klee, 1879-1940）、米羅（Joan Miro, 1893-1983）與夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）等既充滿童趣又帶超現實主義（Surrealism）藝術的想法，啟發他創作一系列《起步素描》作品。
《起步素描1》中似乎描繪著與動物嬉戲的人們。畫面中所有元素皆以較為柔軟的線條勾勒，並分為兩個部分，在畫面右緣從上到下排列著兩個女子與一隻小馬；左方則有身形一大一小對比的人物以及一隻馬匹與一片草地，而藝術家透過一條尾端帶有圓圈的曲線聯繫著兩個群體，平衡了畫面焦點並使觀者不會忽略任一元素。此外，人物與馬匹有著不同的地平線，形成空間的錯置感，卻擺脫了科學透視的框架，使元素更加自由漂浮於畫面上。無論是輪廓線、構圖或將人物與動物四肢直覺式平攤畫面的方式，皆充滿兒童繪畫的氛圍。
論者廖仁義（1958-）認為《起步素描》系列不僅展現了來自上述三位藝術家的影響，同時顯示朱為白從超現實主義出發的創作觀點。同時這三位藝術家的啟發也為朱為白日後從事兒童藝術教育提供基本的觀點方法與原理。
出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。

朱為白（1929-2018）原名武順，生於中國南京，家中三代從事裁縫。1947年棄商從軍，1949年隨軍來臺後駐軍於現今總統府後方的通信單位，開始接觸省展等藝文活動，逐漸培養對藝術創作的興趣。1953年進入廖繼春（1902-1976）的「雲和畫室」學習素描、水彩及油畫，但持續不及一年便調派金門。1954年調回臺北後在景美國民學校駐紮時結識蕭勤（1935-）等人，並於李仲生（ 1912-1984）門下習畫，開啟對現代藝術探索之旅。1958年正式成為「東方畫會」一員，並由第二屆起，持續參與展出，開始他的創作生涯，他為自己起藝名「為白」，希望可以「為空白有限的生命添加一點可追尋的痕跡」，而他也不負自我期待，終其一生沉浸於藝術探索之中。朱為白早期習畫時深受克利（Pual Klee, 1879-1940）、米羅（Joan Miro, 1893-1983）與夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）等既充滿童趣又帶超現實主義（Surrealism）風格的藝術家影響。東方畫會時期是他風格建立的摸索時期，從平面到立體，以各式媒材嘗試抽象創作，逐漸發展出不同於封塔那（Lucio Fontana, 1899-1968）的東方空間主義（Spatialism）作品。1970至1980年代，以木刻版畫傳遞心中理想國，其後回到抽象創作，以刀剪在布匹上經營空間構圖表達禪意。朱為白年幼時歷經南京大屠殺，並在軍旅生涯中深感人世滄桑，因而將藝術創作視為心靈寄託，直至生命盡頭仍創作不輟，並以「刀剪精神」聞名於世。 出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。