謝鴻均的系列創作，無疑為繪畫如何在直觀、思想與生命體驗間獲得有機的關聯，做出了深刻的詮釋，並且發展出自身獨特的視覺風格。由女性研究與關切女性生命體驗的角度出發，作品中的肌理、線條、刻痕、色彩，與充滿動態均衡感的構圖，均象徵著創作者對於自身生命經歷的沉思，以及對於女性意識深刻的觀照。畫面內有著抽絲剝繭的指涉，有著彷彿拉扯、糾纏的刻痕，有著對於穩定結構的挑戰與衝擊，亦有著色彩疊構的強烈情緒，多層次的力量在畫面中相互激盪。而眾多的線索與符號，以充滿韻律的形態共同存在時，似也述說著女性生命體驗的多樣面貌，以及陰性特質所內涵豐沛生命力。

在她的創作之中，身體經驗與思考、感受等心靈活動擁有同等的重要地位，甚至在許多時候前者所產生的影響力將超越後者。女性的身體現世經驗於此，雖是承受權力規訓之地，卻也是顛覆力量的來源。是故在謝的作品當中，對於身體意象的捕捉和刻劃，常是另一個焦點：女性應當關注自己的身體，珍視陰性本質的創造力。身體的差異性為女性所帶來的種種限制和可能，透過她精準的繪畫語彙，極富感染力地成為藝術的對象，感性與理性、肉體與精神於此獲得短暫平衡。時而顯露為渾沌、時而激昂、時而纏繞與凝結，有如波浪般超越單一的意義與文本。出處：張正霖，《臺灣美術家「刺客列傳」五年級生.1961-1970》，臺中：國立臺灣美術館，2014，頁48。