自從第一張照片發明以來（1826-1827），攝影這個媒材便帶領人們窺探世界的各個角落，提供觀者「身入其境」（being there）的體驗與愉悅。然而在攝影宛如映照著真實場景的影像背後，我們是否曾經思考：通過照片所看見的事物究竟為何？它與現實空之間又有什麼樣的關係？ 攝影家許哲瑜便藉由他的相機，，，在日常生活俯拾即是的場景裡建構全新的意義，不停呼喚我們對空間、符號、影像與真實的思索。在本館展出的《所在》（Being There）系列中，許哲瑜利用投影機將被攝對象在字典中的客觀釋意，投射在場景中的某一部份，接著以相機記錄下眼前鑲嵌有文字釋意的景象，呈現出「虛幻符號」與「真實場景」並置的奇異景觀。透過這樣的呈現方式，攝影家希望以不同於過往紀錄空間的手法，讓影像與文字中間多了一種對話的可能，並藉由文字符號突兀地出現，使得觀者可以主動去懷疑、去思考這張照片所欲訴說的「言外之意」。例如在〈所在—playground1〉一作中，渺無人跡的公園缺乏熟悉的熱鬧氣息，亮白色的釋譯文字則自黑暗中浮現，似乎正向我們解釋眼前迷一般的場景，卻也吊詭地讓觀者懷疑道，這些文字是否真能如實地描述我們對遊樂園的想像？而眼前被放入空間中的符號，是不是就像攝影家手中的相機一般，皆呈現出人類介入空間的痕跡，並足以作為我們「曾在此處」的印證？ 對許哲瑜而言，《所在》意圖鋪陳的並不是一目了然的敘事句，而是一系列以問號作結尾的質疑。透過影像拋出的詢問，他開放了一條觀者與攝影家的對話管道，讓觀看中的個人不再是被動的訊息接受者，而是主動的思考者與意義的創造者。 出處：許哲瑜，《94年青年藝術作品購藏徵件計畫入選作品專輯》，臺中：國立臺灣美術館，2006，頁62。