評論者羅青（1948-）在 〈繁華落盡見真純〉一文提到， 早期中國畫家承襲西方的偏見認為水彩只是油畫的草稿，是十分荒謬的，而席德進在自述的文章中亦提過此觀點。席氏的水彩畫結合了各種媒材與技法的表現方式，其中受水墨影響最深，此外，亦加入了書法的筆勢與力道。
《墨衣女子》描繪一位半身女子像，雙手自然地向下擺放。在女子面部，席氏使用黑色的輪廓線勾出臉型與五官，並以書法的筆勢，表現衣著花紋與女子頭髮，粗獷的線條、不規則蜷曲線條。背景上方四分之三，以淺藍色為底，紅色的不規則線條隨機分布，以少量的藍色線條；背景下方以黑色粗線條構成，以凸顯主題。
席德進在1962年旅美前十分嚮往抽象藝術，《墨衣女子》在背景與衣著上不規則的線條或是色塊，呼應了這時期的特色；同時此畫結合水彩與書法，是席氏試圖為水彩所開啟的新的扉頁。
出處：黃璿亦，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。