周瑛 （1922-2011），1948年畢業於福建師專藝術科。早期以寫實風格的黑白木刻版畫見長，1960年代起受到現代藝術潮流的洗禮，轉向抽象版畫創作，探索新的拓印技法和多元媒材的應用。他首先以巨型圓弧線條的輪轉迴旋，發展出一種具筆墨趣味的圖騰造形。70年代起他的藝術走向更材質性和幾何構成的研究，關注於木、石的紋路肌理表現，以及圓和方、弧線和邊角的對應關係。此外，他也嘗試一種與傳統喜慶、古代文明符號相關的彩色絹印作品。1970年他參與創立「中國版畫學會」，致力於發揚版畫藝術，促進國際交流，對版畫的推廣貢獻良多。〈流〉是周瑛1972年創作的彩色複合版畫，當年捐贈時並未署畫題，但因主視覺元素表現如水般的流動感，故館方暫以「流」命名之。此畫完全以圓弧的造形構成，絲毫不見方形、稜角或破口，在周瑛70年代的作品中甚為少見。畫中流體的居中部份，過彎狹窄、轉折急促，營造了畫面的動態，也積蓄了強大的力道。相對的，靜靜懸置於兩側的圓形素然淡定，恰恰節制了中央湍急的流勢。在這件抽象構成的作品中，流體方面以立體感搶眼，圓形部份以數量取勝；對角性構圖軸線的兩端，顏色的份量旗鼓相當，視覺達到完美的平衡。
出處：康輝安，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2020。