有人說20世紀是悲慘的世紀，二次世界戰爭摧殘後百廢待興，人們在回歸家園與在外飄泊二者間焦慮，加之異國文化的衝擊，社會結構產生變化，藝術家面對錯綜複雜的生活歷練，對生命及自我加以探索反省之後，創作出各種形式的作品，一抒己見。
李茂宗初期作品在台灣多少遭受一些質疑和批評，相比赴美後受到的肯定和接納，讓他決心留美發展。初期迫於生活，經歷在餐館打工、畫燈罩、畫招牌及裝潢等工作，之後逐步開展他的藝術創作及各地的講學。然而，在他年近半百時，全心投入陶藝創作，並認為「泥土帶給我無限的遐想和樂趣，給我無窮的靈感與永恆的美，...」創作正盛之際，同時也忽略了對家人的陪伴，失之東隅的遺憾，終究化為徬徨、迷惘、尋覓及期盼的情緒揉合在作品中，滄桑盡處君何去，拂身過紅塵意，此作品以土板捲曲包覆成厚重造型，生活的具象和抽象的領悟揉雜一體，紅黑相間的釉彩或許恰當的譬喻了紛擾俗世的表象，人世莫非紅塵罷了。
出處：沈東寧，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2024。