陳庭詩出生於晚清官家的書香門第，從小沉浸在詩書畫印中國傳統的文化裡，使他作品富含了東方的哲思與筆墨的底蘊。1950年末，他從原本善用的木刻寫實表現，轉變為西方繪畫性純粹的抽象語彙，並且運用了甘蔗板獨特崩裂的紋理，創造出手工拓印、風格簡約的抽象現代版畫，他用黑、紅、藍、金、銀套色凸顯特有的東方精神象徵，更採用拼、撕、撞、遮等手法來構築畫面，讓形塑的方圓造型對照出無盡的宇宙天地，觀賞他所創作的作品常有置身浩瀚無垠的萬物本源之中。此件作品隸屬於[晝與夜]的創作系列，陳庭詩習慣在同一系列前後創作的不同作品，用#1.#2.#3....等編碼來區分創作的秩序。[晝與夜#36]也就是說此作品乃[晝與夜]30年之間，持續同一主體晝夜的關注，這是第36次的創作，它代表前面已經有過35次不同的思考與不同晝夜觀感的宇宙圖式，黑白對比出天地星體對話空間。
出處：劉高興，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。