席德進的花卉素描作品，有兩幅以水仙花為題材。兩者在畫面的構圖與花卉的姿態上十分相似，皆以毛筆作為表現形式的媒材。
《水仙花》由畫面下方不完整的球莖為起點，有三個葉芽發展成枝葉，沿著最接近觀者且輪廓線最粗黑的枝葉，呈S形往上翻捲，帶領觀者視線由下往上延伸，構成一股上升的動勢。當中佇立一株花芽，有兩個花苞生長於中軸線上最高處，向右後方綻放一朵水仙花。位於中間的枝葉以放射狀生長，同時以圓滑曲線的枝葉，巧妙地平均圍繞在花枝周圍，不僅將一枝孤立花枝的周圍空間填滿，使得下方的球莖與上方張牙舞爪的枝葉，達到體積上的平衡與和諧，也藉由枝葉規律的分布，形成一股韻律感。筆觸上，以濕筆的濃墨勾勒畫面最上端的花莖、花苞與花朵，並以淡墨填充花莖，凸顯畫面主要描繪的主角，相較於陪襯的枝葉，則採略乾的墨色刻畫出其流暢的輪廓線與翻轉的姿態。
在席氏主要以簽字筆作為創作媒材的花卉素描中，此作為少數以毛筆為媒材的作品之一。類似中國傳統白描法，以線條粗細、墨色濃淡與運筆來勾勒輪廓線的形式。而席氏在此進一步將前景濃墨與背景淡墨的枝葉，呈現出前景色深而浮出，遠景色淺而後退，營造出整體畫面的空間感，讓平面的水仙花躍然於紙上。
出處：潘佳瑩，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。