周瑛 （1922-2011），畢業於福建師專藝術科，1948起來臺任教於今國立臺北教育大學，凡40載，作育英才無數。早期以寫實風格的黑白木刻版畫見長，50年代在反共抗俄的文藝方針指導下，參與政治宣傳意味濃厚的戰鬥木刻。60年代起受到現代藝術潮流的洗禮，轉向抽象版畫，開啟他探索新的拓印技法和多元媒材應用的時代。80年代周瑛創作了最具代表性的「石之頌」系列，運用獨特的技巧，複雜的工序，以紙版表現出仿如石頭表面的紋理和質感，驚豔藝壇。90年代他投入複合媒材的研究，直接以現成木塊入畫，不僅為他的創作替上嶄新的面貌，也為臺灣當代藝術注入更多的可能。周瑛的「石之頌」系列作品愈趨近80年代末期，其畫中的造形元素就愈見簡化。創作於1989年的〈作品89-X〉，係以六塊相疊的長條石片為底，前面再疊以一中空的圓形。然而，仔細觀察圓形的明暗交界，它實際上是一變形扭曲的立體C形，明處現首，暗處藏尾。與之接壤的灰色長條，身形微凸，上方處略向內彎，下端則成平坦，也不脫立體意味。這些石片就像歷經鍛鍊的鐵件一樣，被施以裁剪、彎折、錘打...來完成各種造形的可能。周瑛在「石之頌」系列的每個創作階段裏，不斷地創新語彙，尋求自我的超越。
出處：康輝安，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2020。