在創作經驗裡，一直希望能用最平易近人的方式來表達。藝術是一種表達媒介，就像白話文比起文言文，能讓多數人易懂、明白。設限傳達意念的對象，對我來說，那是種疏離與冷漠對待。在創作過程中，喜歡在作品中加入一些比較local的元素，小小地透露我的心聲，那常常是趣味的所在。根據我們看卡通的經驗，裡面的情節常會有掉進水溝裡，整個人變得髒兮兮的，或是走路撞到電線杆，腫得滿頭包，過了不到幾秒鐘的時間，在下一個場景，頭上腫起來的包包就消失了，又恢復到〝乾淨〞的原貌。大多數的人不會對此感到不合理，順著劇情繼續往下看，是很平常的觀看經驗。卡漫對我而言，在創作上，它是一個形式，讓觀者可以輕鬆地進入我的語境，同時這樣的形式，也是為了符合創作者的心理需求。期望自己能做出讓每一個人都可以親近的東西。藝術要融入生活、融入人群，讓每個人都能輕易地感受到我所要傳達的內容。用不同的生命經驗來看待我的作品，產生不同的感觸，生命經驗的共同交疊，讓我感覺能跟觀者站在同一條線上。出處：蕭筑方，《青年藝術家作品購藏計畫作品專輯.2009》，臺中：國立臺灣美術館，2010，頁40。

蕭筑方，1980生於臺灣嘉義市，2008年畢業於國立臺南藝術大學造形藝術研究所。重要個展有：「它曾經在我身上發生…蕭筑方個展」（臺南，2006）；「線條秀－蕭筑方個展」（臺北，2007）。重要獲獎有：2007年及2004年世安美學獎、2007臺北美術獎優選。(藝術品典藏管理資訊系統) 2021《典藏目錄32》，國立臺灣美術館，頁252