從未受過正式科班訓練的朱為白（1929-2018），隨軍來臺駐紮在臺北景美國民學校後，開啟與青年藝術家的緣分：「我對現代繪畫從接觸到認識進而摸索與創作，霍剛稱得上是一名良師益友，每到他宿舍一趟都有收穫。」任教於同校的霍剛（1932-）經常與朱氏討論現代藝術潮流，並慷慨分享其收藏的藝文刊物，其亦引介爾後同在「東方畫會」的多位藝術家與之交流，提供朱為白豐富的藝術養分。
《起步素描98》充滿幾何造形的趣味，畫中橫飄於中央的女子，頭部右側緊鄰一連串大小與髮型不一的頭，左側的太陽則向左串聯起另一排相連的頭，唯當中摻雜了一房舍。眾多尺寸不一的圓形頭部占據大部分畫幅，下方也有三個具放射線條的圓形相呼應，與圓相抗的是由方形和梯形構成的屋舍，當中開啟的窗戶與中央女子身上的窗戶樣式相同，強化了方矩在畫面中的分量，平衡畫面的幾何圖樣。
縱使朱為白受克利（Pual Klee, 1879-1940）、米羅（Joan Miro, 1893-1983）等人的啟蒙不可忽視，其也逐漸摸索出自身獨特的藝術語彙，尤其在以毛筆素描的作品中，身形拉長的人物、顛倒的房舍和五官簡約的人頭，重複出現於作品中，擁有強烈的辨識風格。
出處：林芳多，國立臺灣美術館典藏詮釋資料。

朱為白（1929-2018）原名武順，生於中國南京，家中三代從事裁縫。1947年棄商從軍，1949年隨軍來臺後駐軍於現今總統府後方的通信單位，開始接觸省展等藝文活動，逐漸培養對藝術創作的興趣。1953年進入廖繼春（1902-1976）的「雲和畫室」學習素描、水彩及油畫，但持續不及一年便調派金門。1954年調回臺北後在景美國民學校駐紮時結識蕭勤（1935-）等人，並於李仲生（ 1912-1984）門下習畫，開啟對現代藝術探索之旅。1958年正式成為「東方畫會」一員，並由第二屆起，持續參與展出，開始他的創作生涯，他為自己起藝名「為白」，希望可以「為空白有限的生命添加一點可追尋的痕跡」，而他也不負自我期待，終其一生沉浸於藝術探索之中。朱為白早期習畫時深受克利（Pual Klee, 1879-1940）、米羅（Joan Miro, 1893-1983）與夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）等既充滿童趣又帶超現實主義（Surrealism）風格的藝術家影響。東方畫會時期是他風格建立的摸索時期，從平面到立體，以各式媒材嘗試抽象創作，逐漸發展出不同於封塔那（Lucio Fontana, 1899-1968）的東方空間主義（Spatialism）作品。1970至1980年代，以木刻版畫傳遞心中理想國，其後回到抽象創作，以刀剪在布匹上經營空間構圖表達禪意。朱為白年幼時歷經南京大屠殺，並在軍旅生涯中深感人世滄桑，因而將藝術創作視為心靈寄託，直至生命盡頭仍創作不輟，並以「刀剪精神」聞名於世。 出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。