《起步素描》系列為朱為白（1929-2018）於1956年所創作的素描系列作品。此系列畫作均以帶有童趣的單純筆觸勾勒，圖像亦多使用簡單的幾何造形架構，在題材刻劃上則可見充滿想像力的超現實主題描繪，是為朱氏自1954年始陸續於景美國小認識蕭勤（1935-）、蕭明賢（1936-）、吳昊（1932-2019）等受現代藝術思潮影響的藝術家，並博覽霍剛（1932-）所藏的國外藝術刊物後，所受其啟發的風格探索習作。
此作以畫面上半部併坐於樹梢上的人物為視覺重心，在其周圍可見漂浮於空中的禽類與其他人物，而樹木尾端連結著一小尺寸房屋，下方有一長管狀物件伸出，並有數株花朵隨之生長。整體畫面圖像大多可被拆解為數個幾何圖形，顯示藝術家用筆的簡要、單純，在畫作主題上，亦有《起步素描》系列作所帶有的超現實（Surrelaism）特徵，可見朱為白在藝術生涯早期以富想像力的具象畫面為風格的創作嘗試。
出處：林恩如，國立臺灣美術館典藏詮釋資料。

朱為白（1929-2018）原名武順，生於中國南京，家中三代從事裁縫。1947年棄商從軍，1949年隨軍來臺後駐軍於現今總統府後方的通信單位，開始接觸省展等藝文活動，逐漸培養對藝術創作的興趣。1953年進入廖繼春（1902-1976）的「雲和畫室」學習素描、水彩及油畫，但持續不及一年便調派金門。1954年調回臺北後在景美國民學校駐紮時結識蕭勤（1935-）等人，並於李仲生（ 1912-1984）門下習畫，開啟對現代藝術探索之旅。1958年正式成為「東方畫會」一員，並由第二屆起，持續參與展出，開始他的創作生涯，他為自己起藝名「為白」，希望可以「為空白有限的生命添加一點可追尋的痕跡」，而他也不負自我期待，終其一生沉浸於藝術探索之中。朱為白早期習畫時深受克利（Pual Klee, 1879-1940）、米羅（Joan Miro, 1893-1983）與夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）等既充滿童趣又帶超現實主義（Surrealism）風格的藝術家影響。東方畫會時期是他風格建立的摸索時期，從平面到立體，以各式媒材嘗試抽象創作，逐漸發展出不同於封塔那（Lucio Fontana, 1899-1968）的東方空間主義（Spatialism）作品。1970至1980年代，以木刻版畫傳遞心中理想國，其後回到抽象創作，以刀剪在布匹上經營空間構圖表達禪意。朱為白年幼時歷經南京大屠殺，並在軍旅生涯中深感人世滄桑，因而將藝術創作視為心靈寄託，直至生命盡頭仍創作不輟，並以「刀剪精神」聞名於世。 出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。