郭雪湖（1908–2012），本名金火，臺北大稻程人，16歲時曾隨蔡雪溪學習裱褙與繪畫，1927年與林玉山（1907–2004）、陳進（1907–1998）入選第一回「台展」東洋畫部，並稱為「台展三少年」。日治時期除了出品台、府展外，亦積極參與「旃檀社」、「六硯會」等畫會活動，戰後更推動「省展」之籌辦並擔任評審委員，曾獲行政院文化獎，為台灣膠彩畫具代表性之畫家。
郭雪湖早期繪畫受鄉原古統（1887–1965）之影響，描繪細膩且設色優雅，本幅畫作《錦秋》為第二回「栴檀社」之參展作品，描繪畫家旅行日本時，於鄉原古統故鄉所見之秋葉風景，將所見之各類花草林木與石頭簡化為「塊面」之造型元素，經由重複的構成與組合，營造出畫面的節奏或韻律感，表現出繁複而茂密的山林景象。運用勾勒填色之技法，各個塊面皆以細線勾勒後加以填色，並在暗面處略加以深色之暈染，整體用色以暖色調為主，在不同明度與彩度的搭配下，堆疊出豐富的層次感，背景的天空則以淡彩輕刷，一彎明月與濃豔的紅葉相映，更是點出了濃濃的秋意。畫家透過創作思維之轉化，將自然物象由繁就簡，表現出對於簡化造形之探討，雖然畫面構成繁瑣，在畫家細膩的描繪及用色下，呈現出溫潤而不躁動之氛圍。
出處：呂金龍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2022。

郭雪湖，1908（明治41）4月10日生於台北大稻埕（今之延平街迪化街）的農家，本名金火，1920年日新公學校（今之日新國小）三年級時受導師陳英聲啟蒙學習寫生的基礎觀念。1925年入雪溪畫館從蔡雪溪學習裱褙，同時也學習繪製民間信仰的神像，在此結識任瑞堯，經常相約上圖書館利用中國或日本的畫冊資料習畫。1927年與林玉山、陳進三位年輕人入選「台展」震驚台灣畫壇。1929年經由詩人王少濤引介接受鄉原古統在繪畫創作理念上的薰陶。1931年的日本之行，才令郭氏真正認識到當時日本繪畫的真面目，有感自己的實力尚未成熟，因而更發憤用功積極創新風貌。日治時期郭氏參與「台展」與「府展」多數的作品具有發揮台灣鄉土個性特質的風格，詳細觀察並細緻描繪，並且意圖將傳統繪畫的筆墨韻味導入膠彩中，賦色溫雅優美，1932年以後力求將畫面的元素簡純化，追求色彩的豐富性，題材且因賦有地方特色，單純通俗、親切具吸引觀者的視覺效果。戰後，郭雪湖與其他膠彩畫家一樣面對新的主政者、社會情勢與畫壇的變動，又因是為籌辦「省展」（台灣省全省美展）推動展務的地位，郭氏重新思考回歸傳統繪畫的意向。1954年赴日考察、1964年移居日本，1964年曾旅遊美國、1978年定居美國，1974以後多次旅遊中國各地名勝，皆引發強烈的靈感，創造多面相的風景系列畫作及花卉與靜物題材的作品。曾參與由鄉原古統、木下靜涯為首發起的「旃壇社」，1934年與曹秋圃、楊三郎、呂鐵州、陳靜輝、林錦鴻等六人組成「六硯會」，藉以推廣東洋畫、西洋畫及書法。曾任「省展」及「台陽美展」的評審委員。重要展覽除日治時期參加台、府展外，1934年於台北日日新報社禮堂舉辦首次個展，1957年首次父母女（郭雪湖、林阿琴、郭禎祥）聯展，1973年美國加州士連納市文化中心第二次聯展，1987年近二十年作品展與「前輩畫家三少年特展」，1989年台北市立美術館的七十回顧展等。薛燕玲，2009，《典藏目錄21》，台中：國立台灣美術館，頁234-235。