我自2011年開始尋找生活中物件溝通的創作方式，從日常生活中我們最不停在使用各樣物件進行發想，思考抽離物件原有的實用功能，將生活的經驗帶入物件的想像。
《同心圓-小屋》的作品，源自於一次煮菜的經驗，在烹飪的過程中，劃下那鮮紅的一煞那，從如鏡面般的刀子，看見血液覆蓋了鏡中的自己，意識到自我生活中被遺忘的真實面貌。生活中，在社會的規訓下，用各種方式在社會中競爭，看似追求物質美好的人生，確遺忘真正自我真實的一面。美好的與不美好的生活，只是一線之隔。
這件作品運用同年的組合玩具概念，我試圖將各式各樣組合的形態轉換經驗，或生活階段性的變化。作品也會不斷的依著時間，空間而改變，隨著生活經驗，去建構一個可能的立體狀態。物件的重複構成了每天日常生活的循環，誰也無法擺脫。而物件本質帶有傷害的特性，也是藝術家面對現實生活經驗的自嘲。
《同心圓-小屋》作品，透過刀子的任意組合，亦反映創作者自身對家的狀態。一種不穩定的生活與心理的狀態。刀子的組成在堆疊中會有傷害自身的危險，必須透過組裝演練才能完整將之組合起來。組構的過程，正如同建立一個“家”的概念，反映了我在生活中，面對生活的態度，也如同年記憶中，以玩巧拼遊戲的方式完成，《同心圓-小屋》正是在每一個階段的心境下，隨著思考及經驗的不同，也隨之變化。
出處：吳建興，《青年藝術家作品購藏計畫作品專輯.2014》，臺中：國立臺灣美術館，2015，頁104。