廖修平，1936年生於臺灣臺北。1959年臺灣師範大學美術系畢業。1962年-1964年留學日本國立東京教育大學繪畫研究科，並習得平版（Lithography）技法。1965年-1968年旅居巴黎，進入法國國立巴黎美術學院油畫教室，受教於夏士德（Roger Chastel 1897-1981）教授，並進入版畫17工作室研修一版多色（viscosity color print）技法，受教於創始者威廉．海特（Stanley William Hayter 1901-1988）教授。1973年-1976年回臺灣提倡現代版畫，任教於台灣師大、文化大學、藝專等校。1977年應日本國立筑波大學之邀，設立版畫工作室並任教二年半於該校。
〈晚秋〉作於1984年，以網版絹印多版套色為技法，描繪一只盆栽，葉子以金銀兩色構成，僅一片稍微跨越底部背景畫心，印以彩虹般的漸層色彩，與此呼應的是呈現於盆栽上方一左右橫跨的細線。主體與背景遊走於虛實之間，幻化於出塵與入世之際；若從畫面視覺的經營而言，黑色的背景確實是烘托金、銀與彩虹漸層最佳的選擇，留白的盆栽也自是最佳的虛擬處理，背景雖改以大片的氾黑，但還是反應平淡與無趣的日常，似乎意味著更深邃的乏味。1979年從日本回到美國的廖修平，回想旅日期間對「禪」的摸索，心性趨於追求靜謐、和諧生活，自然以周遭的茶壺、花瓶、蔬果等日常事物、器皿為作品之元素，並融匯「侘寂」美學觀為創作之內涵。彩虹般漸層象徵四季的更迭與不斷流逝的歲月；一葉知秋的意涵依舊深藏於作者的內心。
出處：黃郁生，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2025。