這幅畫中的顏色並不複雜，在如墨低限的顏色中，畫家卻以精湛的暈染技巧控制顏色漸層，創造水面到山的深遠感，以及不同船隻彼此緊鄰卻不混亂的層次感。由淺而深的綠潑向停泊水面的船隻。船隻同樣以大片相近的色彩為底，以簡潔精練的黑線勾勒船形輪廓與船桅。在船之後又是一片青綠，藉以區隔船與遠山的空間，由青綠漸遞至墨綠與紫黑，是堂堂聳立的山頭，將山的走勢與立體效果沉靜地顯露。《船》一作，可見席德進熟稔的暈染技巧以及善用深淺互補的顏色搭配，其擅長以國畫的墨韻和色彩語言，作為水彩畫的藝術語彙，不以「寫實」色彩表真，而同印象派（Impressionnisme）對色彩的詮釋，將青、紫色融於山與水中，呼應席氏對印象派的觀察「十九世紀末期的彩色，從此畫暗影不再用深褐色，而用鮮紫、群青。」
出處：林芳多，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。