姚慶章(1941~2000)雲林西螺出生，幼時移居台中。在省立師範大學(今國立台灣師範大學)藝術系就讀期間，即與同窗好友組織「年代畫會」，以抽象風格的作品，搭上60年代台灣抽象繪畫風潮的最後高峰，曾代表參加第10屆巴西聖保羅雙年展。1970年姚慶章遠赴美國，從此常駐紐約創作，直到2000年過世。70年代間，紐約畫壇一度盛行「照相寫實主義」(Photorealism)，姚慶章來美後即投入這種精密寫實、表現都會風情的繪畫風格，獲致相當程度的成功，成為紐約藝壇具代表性的華人藝術家。80年代中期以後，姚慶章轉向內在世界的靈性探索，作品風格則以半具象的象徵圖示，逐漸朝抽象主義回歸。
姚慶章近40年的藝術生涯，擺盪於抽象與具象之間，幾個不同的創作階段，作品形式頗為跳躍。〈第一自然系列9211〉創作於1992年，相較其80年代極端擬真的紐約玻璃帷幕街景有明顯落差。作品大致以紅及黃綠色調分割上下兩部分，分布圓、直線、三角等抽象造形，有作者明顯的結構意圖。上緣正中部分，一個暗黑色鳥形剪影，是畫中唯一有指涉意義的具象形體，顯得格外突出並充滿想像。姚慶章曾提及再現外在世界的自然是「第二自然」，而「第一自然」則是指畫家從內心創造出來的自然。這件無以名之的〈第一自然系列9211〉，顯然是作者十分個人的、唯心的表徵，充滿開放的詮釋空間。

出處：潘顯仁，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2020