同屬於東方藝術表現媒材的代表－水墨與膠彩，均有其特殊的表現形式以及悠久性，亦曾在不同時代與地區成為藝術主流各領風騷。大學時代開始進行水墨與膠彩的學習與創作，從充滿神話色彩的古老帛畫、瓔珞纏繞梵音四起的宗教繪畫、天人合一自然細緻的花鳥寫生、筆墨行走書畫同源的文人創作多有涉略、學習與了解。無論是透過任何題材或運用不同媒材之創作，都常常是經由藝術表現，努力綻放呈現當代的生命力，因這股生命力量總是令人感動。
自己的創作經驗中覺得，在色彩上僅僅只是運用「墨分五彩」之水墨創作，似乎無法滿足自己在創作裡所需要的表現形式，因此由純粹的水墨創作逐漸偏重膠彩創作。畢業後進而赴日本從事現代日本畫（膠彩）之研究，除浸淫在富有濃厚中國唐宋文化色彩的日本文化與表現技法的學習之外，更由美術史的視點、美學觀點、材料分析、基底材研究等各個角度切入，再次深入古典與現代作品之精隨，進而探討膠彩畫的演變與創新。
由於祖母是位虔誠的佛教徒的緣故，自小即與宗教有所接觸，也因此對於宗教或神話故事相關的色彩、人物形象、裝飾圖案等特別感到興趣。所以自己的創作，似乎都有著許多神話式的幻想與宗教象徵的影響。
在生命的過程當中，似乎每個人總是難以逃脫，或是曾經經驗過，佛家所揭櫫的情感枷鎖。無論在任何時空或者是不同身分表象的裝飾下，似乎都隱藏著蠢蠢欲動的慾念，但也正因為慾念的蠢動，而不斷上演著許多動人的物語與映像，更豐富了這個情愛糾葛纏綿的有情世界。
透過人物表情的一頻一笑，一舉一動表現出不同時間、空間的心情感受與生命際遇，並藉由具體但卻似如夢境一般的意境、曖昧的時空表現、華麗裝飾的象徵色彩，紋樣等繪畫語彙，試圖敘述現實生活中無法滿足且充滿神秘空幻的情感故事，亦期許自己的創作能夠反映紀錄這個時代之人文現象與社會脈動。
出處:林彥良，《典藏目錄20》，臺中：國立臺灣美術館，2008，頁233