林玉山（1907-2004） 原名英貴，畫號玉山，別號雲樵子，因生長於嘉義，又號諸羅山人、桃城散人。父親在嘉義人文薈萃的美街（現為成仁街）經營裱畫店「風雅軒」，林玉山自小就在店裡觀摩師傅們裝裱作畫，7歲入公學校後，主動向裱畫師蔡禎祥請教（學師仔，o̍h sai-á），建立了傳統書畫的基礎。約10歲時，家中畫師相繼辭職，便在父親的允許下，利用課餘時間承接店裡的部份工作，為客人繪製神像。少年時，林玉山透過堂兄介紹，向時任嘉義法院書記官的日本南畫家伊坂旭江（1879-1952）學習四君子（梅蘭竹菊）畫；他也常跟著任教於中學的同鄉畫家陳澄波（1895-1947）外出寫生，接觸了水彩及素描等西方媒材及寫生觀念。受到兩人的鼓勵，林玉山興起赴日習畫的念頭，在1926年及1935年兩度前往日本進修，習得膠彩畫的繪畫技巧，並融會中、日、西繪畫概念，建立個人獨特的創作風格。
林玉山曾自述「惟畢生偏重花鳥一門」，他不僅寫花鳥禽獸的生，更寫其神，筆下的飛禽走獸型態神韻活靈活現，花鳥畫也是他傳世作品中數量最多的類型。本件〈芙蓉鴛鴦〉創作於昭和丁丑（1937）年，林玉山在同一年還創作了〈牡丹藍腹〉、〈繡球白鷺〉、〈山茶雙雉〉等作品，係一四季系列，畫面皆呈「之」字形構圖──圖面以鋸齒狀分隔為數個三角形，作者將一對鳥兒、花朵及背景元素分別布局於這些區塊中。與系列中的其他三幅作品相同，花鳥集中於畫面下三分之二的部分，右上方有作者落款及朱印兩方。池畔的芙蓉（phû-iông）正值花期，枝葉從右側伸展至畫面左上方，花瓣白裡透粉，嬌美地開放著；葉子的正反面分別以深淺色描繪，表現出葉背生有細密柔毛的植物特徵；部分葉片遭蟲子啃咬留下一個個孔洞，增添一絲野趣。芙蓉葉下可見一對鴛鴦（uan-iunn）悠游，池中水質清澈，甚至能看到鴛鴦划動的腳蹼。左方羽色亮麗多彩的是雄鳥「鴛」，右方色彩較黯淡的是雌鳥「鴦」，皆向左方游去，但鴛卻扭頭向後回望，與面向前方的鴦產生對比，強化了畫面的動態感。
芙蓉花除了在中國文學、藝術史上佔有一定地位外，也是頗受林玉山青睞的入畫花卉，原因有四，一是顏色萬千，初綻時是白色或淺粉色，隨著時間過去會漸漸轉深，並在傍晚凋落；又其花瓣層疊翻轉，形態多變；再是掌狀的寬大葉片適合襯托花朵；最後則是易於生長，從一般的原野丘陵到低濕的水邊皆能見到它的蹤影，因而常成為花鳥畫的襯景。本作中的芙蓉花瓣層層疊疊，葉子大致呈心形，邊緣有五至七裂，應是原生種的木芙蓉，臺灣還有特有種「山芙蓉」，兩者在民間皆有「狗頭芙蓉」的稱法。此別名是臺灣台語「九頭（káu-thâu）」的誤譯，因木芙蓉與山芙蓉的花季均始於每年農曆九月左右，從九月開始綻放的芙蓉花便被稱作九頭芙蓉。本作以廣泛分佈於臺灣中低海拔區域、廣為民眾所知的芙蓉作為寓意秋日的花卉，乃是一雅俗共賞的選擇。

參考資料：
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曾祥婷，「國家語言推廣作品詮釋撰研計畫」，臺中國立臺灣美術館，2023。

林玉山（1907-2004）本名英貴（身份證之姓名以及臺灣師大美術系之開課料均使用「英貴」本名），字立軒，後以「玉山」之名題畫（自1929年第3回臺展開始）行世，號雲樵子、諸羅山人、桃城散人。其祖父、父親皆能畫，家位於嘉義市的美街經營「風雅軒」的裱畫店，自幼耳濡目染，童年時隨蔡禎祥（騰祥），蔣才兩位民俗畫師學畫，少年時期隨任職於嘉義地方法院的業餘南畫家伊坂旭江，學習請益四君子、文人畫，前後大約3年，讓他了解詩文、書畫相互融通之可貴。17歲左右，開始向陳澄波請益素描和水彩，暇時常跟隨著他往郊野寫生。1926年4月，在伊坂旭江以及陳澄波的鼓勵下，前往日本進入東京的川端畫學校學畫。最初研讀西洋畫科，不久轉入日本畫科，學習以寫生為基礎且具筆墨韻致的「四條派」畫風。在川端期間，曾以寫生自上野公園不忍池的〈微雨初晴〉之水墨畫作，獲得期末特別競技（大競技）的二等獎。 1927年臺展開辦，林玉山以〈大南門〉和〈水牛〉兩件膠彩畫作入選第1回臺展東洋畫部。此後除了1943年的第6回府展林玉山因病未出品之外（當時他已擁有「推薦」之免鑑查身份），其餘各回都有畫作參與展出。尤其在第4回（1930）和第6回（1932）均特選臺展賞，第7回獲特選無鑑查，因而成為無鑑查畫家，到了第9回則成為「推薦」的最高榮譽。同時此後也自然失去了爭取獎項之機會。值得一提的是，其中1930年所畫而榮獲第4回臺展之特選臺展賞的〈蓮池〉，已於2015年通過文化部審定，成為臺灣近代繪畫的第一件「國寶」級畫作。 戰後初期省展開辦，林玉山從的1屆起連續擔任了27屆的國畫部評審委員，肩負掄才之重任。而且從1951年開始應聘而任教於臺灣省立師範學院藝術系（國立臺灣師大美術系前身），由於當年接駁中原文化的政策規範，膠彩畫不在學校課程範圍之內，而以注重筆趣墨韻的國畫（水墨畫）與西畫為學校美術教育之主要內容。這對長久以來膠彩、水墨兼長，甚至書法和詩文、漢學也頗具素養的林玉山而言，自然可以很輕鬆的無縫接軌。臺灣師大藝術系為戰後初期臺灣最具代表性的大專院校專業美術教育科系，也是全臺中等以上學校美術師資養成教育的主軸。林玉山從1951年開始應聘任教於臺灣省立師範學院藝術系，1977年辦理退休，但仍受邀兼課至1992年為止，前後任教臺師大長達41年之久。戰後初期臺灣的國畫教學，多沿著大陸文人畫傳統臨稿的老習慣，不少早期臺灣師大藝術系的畢業校友，幾乎一致公認，當年大學時期的國畫老師當中，林玉山是最為徹底落實國畫寫生教學的師長。 出處：黃冬富，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2022。