王鼎超的繪畫創作體現某種從表面到深層的途徑,由「視點」締結成個人獨特的「視界」,反映自我到他者、群體之於環境的體驗與試煉。筆下的人物,由大量的人體構造物所組成:肌肉、血液、軀幹等,搭配性質對立的媒材:墨水、鉛筆、水性顏彩與手工桐木木板,展現「以薄切深」、「以輕承重」的創作精神,並揭露身處當代社會所萌生的人生價值觀。 藉著對照人物與山、草地、樹木、都市景觀,建構自身與所處城市之間的私密空間並進行反思。作品以大量的自然景觀元素──草地、漂移的山石、肉體纏繞生長的樹木、雨後碧綠的湖水──形成符號,符號在藝術家的內心空間游移、拼湊與重組過後,產生新的故事情節。作品起始於旅行帶來的感動,臨觀自然的美感與色彩,遊走於傾倒在都市一隅的山區角落,王鼎超將得到的反思投射於作品中,以細緻魔幻的圖像,表現居住於繁華都市的人們在享受過後,如何對環境帶來衝擊與破壞。
出處:王鼎超,《青年藝術家作品購藏計畫作品專輯.2014》,臺中:國立臺灣美術館,2015,頁114。