席德進1966年由法國回到台灣以後，觀察街頭景色，發現民間藝術承襲了中國傳統文化之美，遂投入研究，並將民藝品蒐集到住處，留心家用器皿的造型紋樣、工藝技術，以繪畫和照相的方式留下紀錄。
此三件古物以書法文字的形式般整齊排列，由上而下分別為神像、陶碗及酒壺，與作品《椅子》和另一張直條水彩畫互相搭配，成為系列組件，在形式上，與中國書畫對聯有著異曲同工之妙。席德進1966年由歐洲回到台灣以後，觀察街頭景色，發覺民間藝術承襲了中國傳統文化之美，遂投入研究，並將民藝品蒐集到住處，留心家用器皿的造型紋樣、工藝技術，以繪畫和照相的方式留下紀錄。
台灣傳統農村的器物工法，有許多是由中國流傳而來，席德進在研調的過程中，注重其中的文化傳承性。隨著現代化的腳步加快，民眾習於將電視、洗衣機等量化生產的家具引入屋中，汰換老舊的器皿。席德進認為這樣的行為極為可惜，不僅感嘆工法的失傳，也感受到機械生產的時代，使得民眾的心態也隨之改變。
出處：陳乃慈，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。