周瑛（1922-2011）生於福建長汀，1948年畢業於福建師專藝術科後抵臺，曾於國立臺北師範學院等校任職，獻身美術教育四十多年，同時也為中華民國版畫學會創始人之一。1957年起陸續參加巴西聖保羅國際雙年展、韓國國際版畫展、中華民國現代藝術展等國際及國內重要畫展，作品也獲各大美術館典藏，在國內外均享有盛名。周瑛創作以版畫為主，油畫、複合媒材為輔，1950至1980年代的創作以抽象藝術為主。1990年代後則逐漸專注於複合媒材領域，另創藝術生涯新高峰。
周瑛於1995年始所創作的木紋裝置──《木之情》系列，取材自自然，以木之紋理為出發，將抽象與幾何的三維空間思維轉化於平面物件之上，並使用實體原木創作，也是周瑛在歷經了對文化、物質與藝術的探索，於自身創作的思維總和。本件《祈（一）》便屬《木之情》系列其一，斧劈而產生的零碎木料作為「現成物」入畫，以滿版的拼貼方式進行組合排列，外圍的木頭以規則的方式緊密排列，中央的不規則木塊則以凹凸方式處理，兩者相映成趣，簡明扼要又不失豐富之美，也建構出整件作品穩樸、厚實且大器的氛圍，這彷彿是周瑛對自身藝術生涯的回首，從傳統的學院派，到一生追求變化與實驗性的藝術探索。
出處：鄭婷，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2020。