陶板畫與其他繪畫最大的不同之一在於窯燒之前，作者無法百分百確認作品的色彩表現，而在出窯之後，也無法再做修改，這種因燒窯過程造成的不確定固然可能產生期待的欣喜，但對於胸有成竹的作者而言，總是希望可以盡可能掌控從成型到完成的每一個步驟，讓作品充分表達作者欲陳述的內容。此作品在陶板表面塗刷化粧土，施以描畫、打磨，經氧化燒製而成，是作者一向擅長的手法，在技法之外，從中更可以看出作者感性、敏銳的心思。
畫面上是一片枯葉的局部特寫，細看可依稀辨識中間偏左的主葉脈上下貫穿，穩住的整個畫面，橫生的葉脈則縱橫交錯，疏密有致。除了看見這片枯葉留有風雨拂過，小蟲啃嚙的痕跡，亦不難想像在經歷青綠的華彩之後，它終不能背離歲月的必然，終究要回到它最初來的地方，回歸塵土，而等待它的會是下一個新生的輪迴...。
「秋」適時框住一片歷盡滄桑的枯葉，如同一本翻開的書，安靜地述說我們熟悉的故事。
出處：沈東寧，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。